玛戈：

　　祥雄是个耽习中国绘画的青年。他经过中西画法的基本训练之后，便立志于中国绘画，既常拜访先辈书画名家以请求教益，也勤于研读画论以期有所领悟，而日常依时作画，则是无稍疏间的。

　　林君的习画态度，颇有异于其他画人；既未专受一家的师承，也不偏习任何一种法则，总以自己的意趣为依归，然后参酌采取各家之所长，奋力勤习。

　　看他许多近作的气魄横溢，挥泼自如，确是这到一定法则的优妙，也足见其苦心孤诣的可喜。

1968年10月11日玛戈写于新加坡

　　在—些研习绘画的青年之中，林君祥雄，可以说是相当积极勤奋而不急图近功的一人。于是一面工作谋生，一面专心作画，更常在百忙之中，抽出余暇，走访艺术界的前辈，藉求指导与教益。这样经过几年的时间，已能独出心裁，创立自己的格调。其勤奋不息的精神与果敢的表现，确是值得钦佩。他常和我晤谈，对于艺术理论的涉猎，显示得相当广泛，且非仅以致力于绘画而感到满足。

1970年

　　在我们的美术界里，林祥雄可以说是一个奇特的人物。他于受了中西画法的基本训练之后，选定以中国绘画为专必研习的对象。

　　他总利用夜深人静的时候，解衣磐礴，发奋作画，日日如是而绝未厌倦。过了这么几年的苦学研钻，于花木翎毛等题材的描绘，不但奠定了深厚的基础，也于笔墨的发挥之间，获致了自己风格的确立。气魄橫溢，挥发自如，且充赋个性的表达。

　　除了认真作画他也时常研读古今中外的画论和艺术史，以为实践的辅导。由于艺术的表现之离不了时代思想关涉，于是扩充阅读的范围而及于文学史及艺术思潮之类的名著涉猎，所读既多，范围也很广泛，在不知不觉之中，竟影响了他作画的态度，尤其自巴黎归来之后，这影响更是显著。他于是改变了过去的作风，不再以描写花木翎毛为能事，而属意于社会生活，如修船、建筑、石工场以及街道小贩，都成为他绘画的题材，且倾同于劳苦大众的表这，风格上也大加改变，既撷取现实的场景，也于笔墨及色调之间，加强了个性的表现。

1979年10月8日

　　作者以业余的姿态，在艺术领域活动了近二十个年头；既努力从事艺术创作，也举行了几次个展，更不时撰写关及艺术的文章，表达自己的见解。

　　至于创作的目标，应是力求为社会为大众而创作，若仅是为一己的精神寄托，或供少数人的欣赏而已则将会被时代社会所遗弃。

1980年8月于新加坡

　　方修：

　　绘画对于观赏者，也和文学对于读者一样，具有三种作用——社会的认识作用、道德与思想的敎育作用、美学作用。严格说来，这三种作用是无法截然分开的，好的作品也必然是全面地发挥这三种功能。祥雄前此所写的一些画论画评，好像是特别强调上述的第二种作用。

　　我只觉得这一次他自己的创作实践，确是有了空前广泛的尝试。在一百多幅新作品中，有流沙滚滚的矿场的写真，有贫困的马来农村的风光，有苍茫寥廓的西欧雪景，也有不少描写草木虫鱼的小品。题材、志趣，可说是够多样化的。

　　这是正确的创作道路。作为一个专业画家，正应该尽可能扩大自己的视野，挥写出多姿多彩的丰富作品来。

1980年3月14日

　　我看了这批新作的分色稿，觉得他的画风还是和几年前差不了多少:疏放、洒脫、清新、擅用淡彩；但线条的韵律却是来得更加流畅与稳重。

　　我个人较为喜欢的是那一组关于马来甘榜妇女参与养鸡、养鸭、捕鱼、采撷等劳动生活的素描。也许画家写这方面的题材是最为出色当行的。

　　另一组我比较爱好的画作，是几幅描绘牧野风光的。画中农民在草原河边饲养牛羊马只，色彩柔和，境界开阔，气氛是那么宁静，读之几乎令人尘烦尽去、宠辱皆忘了。

1986年11月24日

　　刘抗：

　　祥雄多才，也更多艺、文、史、天、地无所不及，一杯在手，侃侃而谈，可以终夜不息。

　　祥雄有崇高的理想，有远大的抱负，更有一颗恳挚温暖的爱心；对劳苦大众一向怀着悲天悯人的柔肠，对社会变动，景物更替，也带着多愁善感的情愫，这类题材，在多幅画作中表露无遗，慑人肺腑！

　　祥雄在技巧上的修养，微欠火候，不能不说是件憾事。这多少会影响他在艺术创作上的水平。他自己也很坦率地说:“可惜在造型与神态方面，仍是手不应心，不能表现出人的喜怒哀愁诸种样相”。这是多么光明磊落的艺人胸怀。我想:随着时日的推移，也伴着手脑的运用，那些瑕疵是不难消除的。

　　人生在崎岖道路上迈进，艺术在不断追求中成长。

1986年11月28时稿于新加坡

　　人生如不和艺术结缘，会使岁月虚度，最终变成行尸走肉。艺术缺乏生活气息，或社会意识，便会逐渐枯萎甚至衰亡，祥雄紧守这些理念，永不更易。

　　他挥毫时所用的工具材料，是采纳中国传统的文房四宝，这样，更有机缘发扬千年古国的风范。

　　一旦上马，只觉泼墨泼彩，倾盆下泻，笔力笔势纵横驰骋，排山倒海而来，令人呼吸局促，血压升高，象是陷入朦胧之境，然若定神一视，则山川林石，村舍渔舟，历历在望，鸡犬马牛，花果雀虫，栩栩欲动，宇宙万物，生活百态尽在斯矣！

　　如果要在他画幅里面，追踪笔墨的来历，你会感到石涛、昌硕、白石、天寿的痕迹，但都不是；又似乎带着西洋现代派画家波乐和迪古宁的气味，但也不尽然，我想，该是祥雄博览百家杰作之后，有意无意间摄取了养份再赋之绢素的结果，他绝不愿做某家的忠仆，更不喜欢当某人的附庸。

　　白石老人曾说过:“我行我道，我有我法，用我家笔墨作我家山水”，正是祥雄最好的写照。

　　作为一位现代艺术家，应该对上下古今的文物史迹有深湛的认识。

　　祥雄，就是这样的一个人。

1993年11月3日狮城