看了林祥雄君的第四次彩墨画展，我的第一个印象是：新。总觉得画家似乎很苦心孤诣地，要在本地目前各家争鸣的彩墨画坛上，踏出另一条属于他自己的道路。

　　于是我们的眼前出现了欧洲雪景，出现了石矿矿场，出现了一些带有讽世内容的题字的文人画。……

　　第二个印象是：现实性。从画家所写的画论以及画展中许多表现矿场等现实题材——这大概也是画家所熟稔的题材罢——看来，可见画家于创作时，是把现实性放在第一位的，也因此，在一些原本属于旧式的文人画里，就出现了许多直抒胸臆的杂感式的题字了。

　　一条新的道路，当然不是那么容易踏出来的。因为在踏出第一步之前，总须面对能使自己负伤的荆棘丛，许多人因此望而却步，或只踏出一步，便又退回原地了。

　　所幸祥雄到底有了一些收获。因为他如今踏出的已不只是第一步了，就以欧洲雪景这一组画来说罢，用中国彩墨画成功地表现欧洲景色的向来并不多，而祥雄君的尝试是相当成功的。画家常有欧洲之行，大可在这方面下功夫，探讨进一步如何以中国水墨或彩墨表现欧洲之山水（?），并且，希望不再只限于对雪景的描绘。

　　此次展出作品中，我觉得最清新可喜的也是这些欧洲旅游之作，它们一般上都很能表现出欧洲景致秀丽一面，也很能渲染出气势磅礴的雪景。

　　至于许多展示现实生活的诸如“石矿开采”等作品，我倒以为是较弱的，因画面的处理与用笔时有琐碎凌乱之感。况且，我以为画到底是画，不能太用“思想性”或“现实性”等框框来限制的，否则，艺术的生命就会被残忍的教条扼死。中国户县农民画的“样板”就是一个最好的例子。

　　对比之下，虽然题材旧了些，另一组“文人画”似的作品反觉可喜，笔墨之间常见逸趣。如一幅题为“夸夸其谈”的，芦邯丛中数只鸭子，寥寥几笔，颇有春江水暖之感。

　　书法也是祥雄君较弱的一环，纯然中国画，于题字时就得讲究书法的功力。何况这于画家作画时的用笔也是息息相关的。试看李可染的画上的题字，就可见其书法境界。（他一向是主张先学好书法，再画中国画的。）望祥雄君在这方面作更进一步的钻研。

　　附带一提的是：我以为在画面上题太多的字有时反而会破坏了画作，尤其是在旧式的文人画似的画上，题了一些白话的心慨，如“民主本意是应指人民当家作主……”，“我想一切的自由都是以血与汗换取回来的”未免令人觉得与画面太不协调了。

　　此即我所以更喜爱像“夸夸其谈”（这是画集上的题名，画面上其实是没有题字的）这一类的作品的原因了。